Наши новости
подписатьсяНаши новости
подписатьсяВ колледже дизайна прошла встреча, посвященная модерну в архитектуре, дизайне, моде и ювелирном искусстве.
Лекцию провела Анна Савченкова – специалист по истории декоративно-прикладного искусства, экскурсовод музея «Собрание», сотрудник издательства «Слово».
Студенты узнали, как развивался стиль модерн в разных странах, почему он ознаменовал собой наступление новой эпохи и что предлагали современные художники вместо классических форм в искусстве.
Один из главных принципов модерна – единство целого. Архитекторы и дизайнеры мыслили цельными ансамблями, в которых стремились соединить удобство, современные достижения промышленности и рафинированный вкус.
В создании жилых и общественных пространств принцип единства отразился в работе архитекторов, которые старались подчинить одной идее всё вплоть до деталей. Здания создавались «изнутри наружу» – от интерьера к архитектуре и дворовым ансамблям.
Другая важная идея модерна заключается в том, что даже предметы быта, несущие утилитарную функцию, способны быть эстетичными без украшений, характерных для предыдущего периода развития искусства. И хотя эстетика модерна может показаться не слишком утилитарной, именно этот стиль заложил основы для становления промышленного дизайна.
На лекции Анна Савченкова подробно рассказала студентам колледжа дизайна, чем отличался модерн в разных странах и как художники объединяли элементы этого стиля с интересом к национальным традициям.
Отдельную часть лекции специалист по истории декоративно-прикладного искусства посвятила ювелирному делу, изменения в котором были связаны с использованием новых материалов для создания украшений. Анна Савченкова рассказала также о влиянии модерна на афиши, плакаты и графику.
Изучение разных стилей и направлений искусства играет важную роль в творческом развитии студентов колледжа дизайна, позволяя им понять эволюцию художественных решений, экспериментировать с формами, цветами и декором в собственных проектах.